REMEMBRANZA: María Montez la diva de la República Dominicana, con María Felix la diva de México, en el año 1949 en Paris

REMEMBRANZA: María Montez la diva de la República Dominicana, con María Felix   la diva de México, en el año 1949 en Paris
​En París, en 1949, en el coctel que ofreció el empresario austriaco William Karol para presentar a María Félix ante la prensa y el gremio cinematográfico francés, en el marco de la promoción de la película protagonizada por María Felix, titulada “Enamorada” del director Emilio Fernández, en el cual estuvo presente como invitada especial María Montez.
La Reina del Tecnicolor del Hollywood de los años 40, María Montez, se encontraba entonces en París en la segunda etapa del curso de su carrera cinematográfica, donde realizó las dos mejores actuaciones de su vida artística en los filmes: “Portrait d’un assassin” del director Bernard Roland, en Paris y en “Il Ladro di Venezia” del director John Brahm, ésta última rodada en Italia.

No obstante, la película más famosa de la Montez, incluso hoy en día, es “Ali Baba and the Forty Thieves”, del director Arthur Lubin, rodada en Hollywood en tecnicolor.

Recordando a María Montez

Recordando a María Montez

Por Margarita Vicens de Morales|Fuente Externa|

Ritmo Del Ayer| Por Margarita Vicens de Morales

Histórico “THANKS GIVING”

Histórico “THANKS GIVING”

Por Margarita Vicens de Morales|

(“Día de Acción de Gracias”) en el Hogar Montez-Aumont en 1944 en Hollywood (Publicado ayer en el Periódico Hoy)En el “Thanks Giving” de 1944, encontrándonse la Eximia Actriz Nacional María Montez en la cima de su carrera cinematográrica en Hollywood, y siendo la actriz mejor pagada en la “Universal Pictures” los publicistas de esta empresa quisieron deleitar a los fanáticos de esa estrella, difundiendo esta foto de la celebración de esa tradicional conmemoración en el hogar que compartía la Diva Nacional con su esposo el también actor (francés) Jean Pierre Aumont, quien  entonces acababa de llegar de su participación en la Guerra.
> María Montez había protagonizado una serie de películas en tecnicolor del género escapista que la hicieron famosa hasta obtener el estrellato, siendo conocida mundialmente como La Reina del Tecnicolor, de las cuales las más importante incluso hoy en día es “Ali Baba y los 40 Ladrones” del Director Arthur Lubin.

Flor de Azúcar y la Familia Reyna seleccionadas a representar el país en los premios Oscar y Goya 2016

Flor de Azúcar y la Familia Reyna seleccionadas a representar el país en los premios Oscar y Goya 2016

Fuente DGCINE|

SANTO DOMINGO.- La Comisión Dominicana de Selección Fílmica (CDSF), designada por la Dirección General de Cine (DGCINE), luego de evaluar las películas dominicanas que por su fecha de estreno optan por representar al país, tanto en la entrega No. 89 de los Premios Oscar, como en la entrega No. 31 de los Premios Goya, seleccionó las producciones que nos representarían en cada certamen.
“Flor de Azúcar”, dirigida por Fernando Báez y “La Familia Reyna”, dirigida por Tito Rodríguez, fueron las escogidas para disputar entre las propuestas que serán seleccionadas para competir por el premio Oscar a la “Mejor Película Extranjera” y por el premio Goya a la “Mejor Película Iberoamericana” respectivamente.
La actividad donde fueron presentadas estas nominaciones, fue realizada el miércoles 7 de septiembre de 2016 en horas de la tarde en las instalaciones de la Dirección General de Cine. En el acto se hicieron presentes además de la Directora General de Cine, Yvette Marichal y miembros de la DGCINE, los representantes y parte del staff de cada producción seleccionada, junto a los miembros de la prensa especializada y el equipo de la Comisión Dominicana de Selección Fílmica. Durante esta actividad, la Directora General Yvette Marichal, agradeció a la miembros el trabajo de evaluación que realizaron en este año, al momento en el que resaltó la calidad del cine dominicano que año tras año va en aumento, tanto en el nivel de guion, técnico y actoral.
La comisión encargada de evaluar las películas dominicanas estuvo conformado por: el director del Festival de Cine Global Dominicano, Omar de la Cruz; los periodistas María Elena Núñez, José Rafael Sosa y Alfonso Quiñones; el crítico de cine Brando Hidalgo y la directora del Departamento de Comunicación Social de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra, Elvira Lora.
Los productores de cada película enviarán en las próximas semanas todo el material requerido a las diferentes academias, donde iniciarán estos el proceso de evaluación para posteriormente seleccionar cuales serían las películas y países finalistas.

María Montez en sus 65 años de partida

María Montez en sus 65 años de partida

Por Margarita Vicens de Morales|

Tanger, (dirigida por George Waggner), fue creada por los escritores de Universal Pictures para complacer las demandas de la tempestuosa maría Montez, que anhelaba dejar de ser la heroína de “las románticas aventuras en tecnicolor” con las que se había hecho famosa, para emprender la búsqueda de roles consonantes con la nueva personalidad artística que deseaba proyectar.
Los guionistas del estudio aseguraban haber logrado la historia que armonizaba con la belleza exótica de la estrella y, asimismo, con el propósito de complacer las demandas de ésta, ya que había sido creada con la intención de hacer brotar las cualidades dramáticas de la ambiciosa estrella.
Pese a ser la “Reina del Tecnicolor”, María prefirió la técnica blanco y negro para este film, “es la única forma de que aflore la llama que llevo en mi interior”, expresaba.
Hermosamente vestida con el atuendo contemporáneo, María aparece como “Rita”, una bailarina española que vive obsesionada con su sed de venganza. El creador de los elegantes y llamativos atuendos que exhibe la protagonista de esta película fue el reconocido diseñador Travis Banton, que nunca antes había conseguido que una artista luciera tan sensacional como la Montez en esta ocasión, según afirmó el famoso diseñador a los medios de comunicación.
Recuérdese que María Montez, más allá de sus dotes histriónicas y de su escultural figura que le valió el calificativo de la ‘Sirena de Hollywood’, como otras destacadas actrices, logró proyectarse a través de su imagen cautivante como lo consignaron James Robert Parish y Don E. Stanke en su obra “The Glamour Girls”. Este libro destaca el glamour como rasgo sobresaliente de la personalidad de rutilantes estrellas entre las que figuran: Rita Hayworth, Audrey Hepburn, Kim Novak, Joan Bennett, MerleOberon, y nuestra María Montez.
El reparto de Tanger contó con apuestos galanes de la época como: Robert Paige y Preston Foster. Como nota refrescante, Sabu, una de las principales atracciones de las populares películas escapistas en tecnicolor protagonizadas por la pareja formada por María Montez y Jon Hall, desempeña en esta oportunidad el papel de un trovador nativo que sobresale extraordinariamente con sus interpretaciones.
Sin duda alguna, los intentos de María Montez por lograr actuaciones dramáticas no fueron afortunados y por el contrario la crítica destacó sus limitaciones histriónicas. Tanger fue sin lugar a dudas, conforme a la crítica de entonces, el mayor error profesional de la vida de María Montez.
Pese al esfuerzo de los que intervinieron en ella, la película no impresionó al público y mucho menos a la critica cinematográfica, que fue más agresiva que de costumbre.
Refiriéndose a este film, el periódico New York Times publicó el siguiente comentario, que ha sido reproducido en varios de los trabajos de investigación sobre María Montez: “La señorita Montez, ataviada con ropa moderna, es mucho más impresionante que la trama de la película y los personajes que están envueltos en ella”.
Un dato de índole personal vinculado a la película es que María Montez, que estaba casada con el actor francés Jean Pierre Aumont, actuó en esta película estando embarazada, cosa que no percibió ni el público ni la crítica. María años más tarde, refiriéndose a este filme, declaró que ella temía que el estado de gestación en que se hallaba modificara su figura impidiéndole usar las creaciones de Banton.
Una vez su trabajo como la protagonista de Tanger concluyó la Montez se retiró para vivir el dulce momento de ser madre, que ansiosamente aguardaba, como había manifestado públicamente en diversas ocasiones.
Meses más tarde dio a luz a María Christina, que posteriormente sería conocida como actriz con el nombre de Tina Aumont.

María Montez y su mejor filme francés

María Montez y su mejor filme francés
Por Margarita Vicens de Morales|
Luego de su triunfal incursión cinematográfica en Hollywood, donde se le reconoció como la “Reina del Tecnicolor” por una de serie de filmes basados en fantasías orientales que la consagraron como estrella de cine, María Montez toma la audaz decisión de probar suerte en el cine europeo en 1947, en pleno apogeo de su carrera cinematográfica.

En París, bajo la dirección de Bernard Roland, en 1949, la actriz dominicana protagonizó la película titulada “Portrait d’un assassin”, en blanco y negro (en español “Pasión prohibida”), que fue la segunda de sus películas europeas.

“Portrait d’un assassin” fue considerada una gran producción, probablemente por la categoría de sus protagonistas. El reparto incluyó tres estrellas de prestigio internacional: Erich Von Stroheim, María Montez y Arletty. También intervinieron actores de prestigio en Francia como: Pierre Brasseur, Jules Berry y Marcel Dalio.

La historia que sirve de argumento a esta película es la siguiente: Lucienne (Montez) es la sádica gerente de un espectáculo de circo que se vale de su gran atractivo físico para seducir a los hombres. Pero solo se entrega a ellos a cambio de sus promesas de ejecutar una peligrosa acrobacia en motocicleta, que puede ocasionarles la muerte o dejarles inválidos para siempre, como ha sucedido a varios de sus amantes. Uno de ellos, el infortunado Eric (Von Strohein), quedó con lesiones de por vida. Una tarde, Fabius (Brasseur) conoce incidentalmente a esta diabólica mujer y pronto abandona a su esposa por ella. Entonces Martha (Arletty), la esposa de Fabius, con la intención de salvarlo se presenta en el circo y hace la fatal acrobacia en motocicleta, la cual le produce la muerte. Gracias al sacrificio de su esposa, Fabius comprende, por fin, que ha sido manejado por la malvada Lucienne y toma la decisión de matarla. Después de cometer el asesinato y completamente convencido de que va a morir, sube a la motocicleta para llevar a cabo la arriesgada acrobacia pero, milagrosamente, sobrevive y acude a la policía a entregarse.

Como es ampliamente conocido, el célebre director cinematográfico Orson Welles tenía una gran predilección por las estrellas glamurosas latinoamericanas. De hecho, él se casó con Rita Hayworth (Rita Cansino).

PUNTOS CLAVES
Tanto la película italiana “Il Ladro Di Venezia” (del director John Brahm), como “Portrait d’un assassin” resumen las dos mejores actuaciones de la vida artística de La Montez. No obstante, sus filmes más reconocidos y recordados por sus fanáticos son los que protagonizó en Estados Unidos, bajo contrato con la Universal Pictures, como “Ali Baba and the Forty Thieves”, “Arabian Nights”, y “Cobra Woman”.

María Montez (1912-1951) nació en Barahona como María Gracia Vidal y ganó fama y popularidad en la década de 1940 como una belleza exótica protagonizando una serie de películas de aventura rodadas en Tecnicolor.

A lo largo de su carrera, María Montez participó en alrededor de 26 películas, 21 de las cuales fueron hechas en Estados Unidos y cinco en Europa.

El apellido Montez lo tomó en homenaje a la bailarina circense Lola Montes.

Fallece trágicamente en 1951 en la plenitud de su vida artística y personal, en París, donde vivía con su esposo, el talentoso actor francés Jean Pierre Aumont y la única hija de ambos (también actriz) Tina Aumont, ambos ya fallecidos.

Otros detalles al respecto se encuentran en la obra María Montez: Su Vida, de la autoría de quien suscribe (edición especial del centenario).

El 104 cumpleaños de María Montez

El  104 cumpleaños de María Montez

Por Margarita Vicens de Morales|

Maria Montez

Maria Montez

Sin  lugar a dudas el más importante de los directores que dirigieron a María Montez, en su acelerada y exitosa carrera cinematográfica, fue el alemán Max Ophüls en la película “The Exile”, titulada en español, La Caída de un Reino. El guión de la película se basó en la novela Su Majestad El Rey, de Cosmo Hamilton.
A diferencia de las exitosas películas en que había actuado María Montez en Hollywood, ésta no fue rodada en tecnicolor sino en técnica sepia. El actor Douglas Fairbank Jr. fue guionista, productor y protagonista de este drama romántico, en el cual trata de emular las acrobacias de su famoso padre. Evidentemente, la sabia dirección del célebre Max Ophüls convirtió la simple y tradicional película de capa y espada, en una encantadora evocación, a manera de las mejores baladas, de las proezas caballerescas.
En este filme tuvo lugar la primera aparición de María Montez después de haberse retirado para dar a luz a su única hija María Christina. Conforme a la dinámica de la película María lució un lujoso vestuario de época consonante con el papel que le fue asignado como la Condesa de Courtevir, la amante del Rey Charles II de Inglaterra (que protagoniza Fairbanks Jr.), desterrado en Holanda, antes de reasumir su reinado en 1660.
El Rey se muestra indiferente a los encantos de la Condesa, porque toda su atención estaba puesta en Katie (representada por Paula Corday), una encantadora campesina danesa de cabello rubio. Finalmente, el Rey regresa a Londres como los deberes con su Patria así se lo exigían.
Aunque en este film, la Montez apareció por aproximadamente 20 minutos en la pantalla, en los créditos de la cinta figuraba como coprotagonista junto a Douglas Fairbank Jr., no obstante, la publicidad que precedió a la exhibición de la película mostraba a Fairbanks Jr. como la única estrella de ésta.
Por tal razón, María se sintió ofendida. Resultaba inexplicable para ella que el estudio procediera de esta manera, luego de haberla contratado tan solo un año antes para hacer ocho películas en calidad de protagonista o coprotagonista. El caso fue estudiado por los abogados de la estrella, que poco tiempo después, interpusieron una demanda contra la “Universal Pictures” y Douglas Fairbanks Jr. ante la Corte de Justicia de Los Angeles.
María y sus representantes resultaron vencedores. Este fue el preámbulo para que María Montez rompiera su contrato con la Universal Pictures, de la cual era su más popular estrella de cine. No obstante, en medio de esa situación María participó en otra película como protagonista de esa empresa cinematográfica, titulada “Pirates of Monterrey”, en tecnicolor, dirigida por Alfred Werker. En éste, que fue su último filme para la Universal Pictures, la hermana de la Montez, Consuelo Gracia, tuvo un corto papel como dama joven. Su actuación fue acreditada como Julia Andre, que fue el nombre artístico que le escogió su famosa hermana, quien le patrocinaba su carrera. Conforme al currículum oficial de María Montez, que difundió la “Universal Pictures”, el apellido Montez, María lo escogió a causa de que evocaba a una famosa bailarina circense irlandesa aventurera del siglo XVIII, llamada Lola Montes, cuyo nombre original era Eliza Rosamna Gilbert. Como dato de interés, hay que señalar, que el último filme del famoso director Max Ophüls fue titulado “Lola Montes” (versión cinematográfica de su vida) en 1955.
En los Estados Unidos la última película de María Montez fue “Siren of Atlantis”, como actriz independiente para “UnitedArtists”, dirigida por Arthur Ripley y Gregg C. Tallas (en 1947), en blanco y negro, luego de lo cual decidió incursionar en el cine europeo, para lo cual fue a vivir a Paris, donde, en 1951, murió trágicamente, luego de haber rodado con éxito películas en Francia e Italia.

Nuevas aristas del carisma de María Montez. En el 103 Aniversario de su Nacimiento

Nuevas aristas del carisma de María Montez. En el 103 Aniversario de su Nacimiento

Por Margarita Vicens de Morales

A medida que transcurre el tiempo, en las nuevas generaciones que apenas han tenido la oportunidad de conocer la trascendencia de la carrera de María Montez, su trayectoria artística y su vida privada despiertan un especial interés.

En ese sentido, varias décadas después de haber sido uno de los íconos del cine de los años Cuarenta, María Montez continúa siendo recordada por sus fanáticos y admiradores como una de las estrellas inmortales de los años dorados de Hollywood.

Su destacada elegancia y distinción

Una de las cualidades que marcó la personalidad de María Montez en su carrera cinematográfica fue su reconocido buen gusto al seleccionar su vestuario y atuendos. Para tal fin, tuvo el acierto de contratar los servicios de los más afamados diseñadores de su época.

La Montez llegó a tener la mejor colección de sombreros y pieles de la colonia del cine según Lowella Parson.

Como ejemplo de lo señalado, cuando María Montez puso de moda el uso de turbantes como prenda femenina contemporánea, inspirada en sus películas (fantasías orientales) lo hizo con turbantes de famosos diseñadores. A María siempre se le reconoció su marcado sentido de la elegancia y de la distinción.

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Mujeres del cine

Mujeres del cine

Brianda Carreras tenía un sueño. Ser bailarina profesional, hasta que a una profesora de ballet se le ocurrió decirle que el ballet “no era para negros” y justo de allí, en lugar de lloriquear o renunciar a lo que quería, nació la idea del cortometraje “Dance with fire”.

Carreras, ganó y representó a la República Dominicana el pasado junio en el Festival Creativo de Cannes, llevándose la suma de US$8,000 dólares, un viaje a Cannes y el compromiso para hacer futuras producciones con Reebook y Mofils, productores del evento.

Como esta bailarina y ahora productora hay miles de jóvenes con talento, buenas ideas y deseos de realizar trabajos cinematográficos que no cuentan con los recursos o el apoyo necesario para hacerlo.

Fuente Externa.

Beneficios de filmar en RD sigue encantando producciones internacionales

Beneficios de filmar en RD sigue encantando producciones internacionales

Fuente Externa|

Industria Cinematográfica en República Dominicana

La República Dominicana sigue demostrando sus cualidades como el espacio ideal para desarrollar obras cinematográficas, sin importar su origen. Los beneficios de filmar en el país son tan llamativos que han logrado alterar los planes de rodaje de “El vuelo del Turpial” (nombre provisional). Esta es una producción internacional encabezada por el productor y director Haik Gazarian, quien actualmente se encuentra realizando la pre-producción en las instalaciones de Pinewood Studios República Dominicana.

Durante una visita guiada por los estudios donde actualmente tiene preparado los sets para la producción, Gazarian ha expresado a los Miembros del Consejo Intersectorial para la Promoción de la Actividad Cinematográfica en la República Dominicana (CIPAC) cómo originalmente tenían previsto rodar un 15% del filme en el país, mas después de familiarizarse con las facilidades que ofrece el estudio, la capacidad del personal técnico que dispone el país, así como las locaciones y otros beneficios que ofrece la República Dominicana, él y el resto del equipo de producción han decidido realizar el 80% del rodaje en suelo dominicano. Esta obra cinematográfica cuenta originalmente con un presupuesto de RD$ 513,693,187.00 para ser gastado en suelo dominicano. La decisión de Gazarian y del resto del equipo de producción implica una mayor inversión para el país.